De gamle, vakre stoffene ...
Tyrkiske tekstiler er unike pga grunn av den særpregede måten de er
vevd på, materialene og designet som reflekterer tyrkisk smak. En
undersøkelse på emnet kunne identifisere over sekshundre og femti navn
som Kadife, Atlas, Gezi, Canfes, Selimiye, Catma, Seraser, Sevayi ets.
Stoffet var vanligvis silke med gull og sølvtråder, med rike motiv som
blomster (tulipaner, hagenellik, roser, svibler), trær (epletrær,
daddelpalmer, sypresser), dyr (påfugl, dådyr), halvmåne, stjernemotiv,
frukt (granateple, eple, daddel, artisjokk, ananas) etc. En god referanse
på dette området er "The Art of Turkish Weaving" av Nevber
Gurusu, Redhouse, Istanbul, 1988, med en lang liste med kildehenvisninger.
De ottomanske områdets geografiske beliggenhet har hele tiden gjort
det til en naturlig handelsvei for trafikken mellom øst og vest, og fra
de tidligste tider har Bursa forblitt et livlig senter for handel og
forretning. Tekstiler fikk en stor betydning ved det ottomanske hoffet, og
ble regnet som skattkammerets eiendeler. Kravet fra hoffets medlemmer om
luksuriøse stoffer var en medvirkende årsak til økning i produksjon og
kvalitet. Det var palasset at all kunsten ble orientert mot og på den
måten beholdt under streng kontroll av et eneste maktsentrum. Prinsippet
med at alle grupper hendelsmenn skulle adlyde ordre var nedtegnet i Bursa,
Edirne og Istanbuls lovbeskyttende handel og marked av 1502. En ganske
stor del av disse lovene gjaldt vevere, og særlig silkevevere. Metodene
og standardene som gikk på anskaffelse av råvarer, spinning av tråden
og farging av stoffet, var klart og tydelig understreket. Antall og vekt
av renningstråder, hovedfaktorene som avgjorde stoffets kvalitet, ble
også grundig gjort gjeldende i loven. Handelsmenn som ikke rettet seg
etter gjeldende lover kunne risikere straff. Videre måtte gull- og
silketrådene i tekstilene strekkes ut av arbeidslag under direkte statlig
kontroll, og bære et offisielt kontrollstempel. Staten var også
ansvarlig for pressingen av stoffet etter at det ble tatt ut av veven.
Stoffet ble målt, lengden ble angitt med et stemplet, og så til slutt
ble salgstillatelsen gitt. Alt dette ble gjennomført av offisielle
personer og under statlig tilsyn. Staten fikk også assistanse av
kontrollører i dette arbeidet, av laugene bestående av deres egne
medlemmer. Det kan ikke være noen tvil om at disse forskjellige kontrollinstansene
hovedsakelig bidro til den utsøkte kvaliteten i det 16. århundres
tekstiler.
Tekstilene ble delt i tre kategorier: Bomull, ull og silke. Selv om en
stor mengde bomull ble produsert i Anatolia, men det var ikke
tilstrekkelig til å dekke etterspørselen, og bomull ble importert fra Østen, spesielt fra India. Det samme gjaldt ullforsyningen. Fine kleder
ble fremstilt i Salonica fra det 1400-tallet og fremover, men fordi dette
stoffet ble brukt både til sivile klær og militæruniformer, hadde de
ikke nok lokalt og måtte importere fra vestlige land som Frankrike,
England, Italia, Holland og Ungarn. På den annen side ble mohair
produsert på 1500 og 1600-tallet i ankararegionen. Dette var et stoff som
var spesielt ettertraktet, og som ikke bare tilfredsstilte den lokale
etterspørselen men ble også eksportert i store mengder.
Silke er et kostbart stoff som krever mye arbeid, og råmaterialene er
meget vanskelige å skaffe. Det er dokumenterte bevis på at silkeormen
ble utviklet i Bursa og omland lenge før ottomanerne kom. Bursa var
følgelig et viktig forretningssenter hvor silketråder både ble
produsert og vevd i kvanta store nok til å møte etterspørselen både
fra markedene hjemme og de utenlandske markedene. Bursa var silkevei-industriens viktigste sted, inklusive Istanbul. Hovedtypene av
silkestoffer kan klassifiseres som taft, sateng, fløyel, brokade, kemhas,
dibas og serasers. Blant andre typer lettere vevet silke kan canfes (en
fin taft) og burumcuk (en slags silkekrepp) lokaliseres.
Tyrkerne var mestere i å veve utrolig vakre silkestoffer i og med
fargene, motivene og komposisjonene de anvendte. Favorittfargen var en
mørk rød (crimson, karmosinrød), som kaltes guvezi. Denne fargen ble
hovedsakelig brukt som bunnfarge og harmonerte perfekt med blåfargede,
kremfargede, grønne og sorte tråder som den ble vevd sammen med. Det ble
en fantastisk harmoni mellom sterkt kontrasterende farger. Tyrkiske design
kan klart skilles fra særlig iranske på grunn av den skarpe konturen og
de ornamentalske mønstrene rundt motivene. Naturmotiver som tulipaner,
hagenellik, hyasint, roser, granatepler, grankongler, sol, måne, skyer,
stjerner er naturalistisk tegnet og er lett gjenkjennelig, og skapte en
meget livlig og attraktiv komposisjon. Putetrekk i brokade fra det 1500 og
1600-tallet, og 1700-tallets broderte puter har samme design og vekker
interesse og begeistring hos alle som ser dem. Så mange silkevarianter
som mulig vises frem på utstillingen i Topkapi Saray. Utstillingen der er
utvalgt spesielt fra samlinger med catma, silkefløyel, sateng, fløyel,
seraser, serenk, kutnu, canfese og burumcuk.
Catma er et slags fløyelsstoff med en dobbel bunn og et mønster som
står litt opp. På 1500-tallet ble bursacatmaen så berømt at den
spredte seg langt ut over rikets grenser. Selv om det var et meget
kostbart stoff, var det en sterk forespørsel etter det fra utenlandske
markeder, og ble en av byens viktigste eksportartikler. Det var også
populært på markedet hjemme og inntok en viktig plass som gaveartikkel
til utenlandske statsoverhoder og ambassadører. Dette er grunnen til det
store antall catmaputetrekk som finnes i europeiske og amerikanske
muséer.
Det ottomanske kemhastoffet er kjent hos folk i vesten som en slags
brokade og var veldig populært i utenlandet. Det var et silkestoff med
dobbelt bunn, ofte med en tilsetning av en metalltråd. I det 16.
århundre ble det sendt inn ordre etter dette stoffet til bruk i pavens
embetsdrakter og seremonielle drakter og det ble båret av imperiets
fremstående personer. Pavedrakter laget av ottomansk brokade finnes i
museer og i kirkens skattkamre. Det var mange kemha- og catma
veveverksteder både i Istanbul og i Bursa, og de hadde verksteder som
spesialiserte seg denne type produksjon. Disse stoffene finnes blant annet
i palassets arkiver.
Fra 1600-tallet av begynte ottomansk kunst å avsløre en voksende
vestlig innflytelse. Denne perioden karakteriseres komposisjonsmessig ved
en stor og en liten faneformet hagenellik, og blomsterklaser som dekker
hele flaten.