Solfrid Meek Al-Kasim
Lappeteknikk som kunstnerisk uttrykksmiddel
28 juryerte utstillingsquilts. Følg den kreative arbeidsprosessen fra ide til
ferdig quilt for 18 av dem.
De aller fleste norske og
utenlandske quiltebøkene inneholder oppskrifter, mønster, applikasjons-forslag og gode
råd for skjæring og søm. Hvor mye det enn gleder oss, er det ingen tvil om at gleden og
spenningen er enda større når vi blar i Solfrid Meek Al-Kasims praktverk og finner noe
ganske annet og mye mer - og det att på til på norsk. Boka kan nytes av
tekstilinteresserte, ikke bare quiltere. Den hever lappeteknikken og quiltingen til nye
høyder og gir dette håndverket og denne kunstformen en plass på lik linje med keramikk,
glass, billedvev og grafikk. Vi blir gjennom denne boka på nytt stolte av vår store
hobby, og kan øse inspirasjon fra noen av de samme kildene som forfatteren selv har fått
gløden fra. Like naturlig vil det være å bruke boka som utgangspunkt for egne
inspirasjonskilder samtidig som man lærer mer om hvordan inspirasjon blir til praktisk og
kunstnerisk arbeid i lappeteknikk. Det profesjonelle resultatet i Solfrids arbeider
skyldes både fargesansen, teknisk utførelse, originale og personlige inspirasjonsårer,
samt tålmodig avslutning og etterarbeid før teppene er klare. Etterarbeidet er grundig
forklart i tekst og bilder, nyttig og uvant for oss som ellers har hatt så mange
quiltebøker til gjennomsyn. Kontrastene mellom den arabiske verden og det heilnorske
nordvestlandet er fascinerende både for forfatteren og leseren. Håpet er at markedet for
denne boka strekker seg ut over Norges grenser, til det quiltende og tekstilinteresserte
Skandinavia og videre til andre land. "Lappeteknikk som kunstnerisk
uttrykksmiddel" har kvaliteter i seg til å gjøre nettopp dette.
Judith Margrethe Thorsen
Sterke sansninger og konkrete hendelser
Når en har lest romaner aktivt i 39 år har en lært å sitte stille, og lært å
stille seg åpen. Det kom godt med her, for denne boken skal du lese. Med å stille seg
åpen mener jeg å ikke være forutinntatt i utgangspunktet. Jeg kastet vekk alt jeg
visste og kunne fra før, satte på meg brillene og leste boken som en roman. Fortært og
fordøyd ble den så vurdert.
"Every picture tells a story"
sies det. Det stemmer når en leser om Solfrids mangeartede og spennende arbeider. For
quiltene hennes er ikke bare ren estetikk og utspring av sterke sansninger, auditivt,
visuelt og taktilt, men disse arbeidene bunner i konkrete hendelser. Solfrid beskriver
grundig hvordan hun bruker det hun har rundt seg i miljøet av farger og former - kunst,
musikk, litteratur, det som gleder og forarger - til å skape egne verk. Og hun viser i
denne boken hvordan en på en positiv måte kan bruke følelser aktivt til frembringelsen
av tekstile verk, mange som i hennes tilfelle har sluppet i gjennom et nåløye. Mange
forskjellige juryer ved utstillinger i inn- og utland har ønsket quiltene til Solfrid
velkommen.
Boken har en hovedinndelingen i perioder. Periodene følger quilteren tidsmessig,
utviklingsmessig og på andre måter, det skjer en tydelig utvikling hvor kanskje den mest
interessante eller markante perioden er den siste. Med utgangspunkt i et
samfunnsengasjement og egen, tokulturell erfaringsbakgrunn der mye tungt og vanskelig til
tider har vært blant ingrediensene, forteller Solfrid hvordan en kan arbeide og bearbeide
ting tekstilt. Former, stoff og farger i sterke konstellasjoner skaper glede og harmoni.
Stoffbiter arbeides sammen til vakre manifestasjoner som ruver, sydde livsverk blir varige
minner om hendelser i Solfrids liv. Slik har denne boken også blitt til et livsverk
mellom to permer. Vi følger Solfrid fra ung, nygift i Irak og frem til i dag. Boken
forteller hvordan dette håndverket, som fikk et oppsving igjen i USA, begynte hos en ung,
norsk kvinne med husflidstradisjon i vårt lille land.
Arbeidene Solfrid har laget opp igjennom årene, analyseres, forklares og beskrives
detaljert i denne boken, med gode skisser og fotografier av ideer, inspirasjonskilder og
ferdig quilt. Det er god flyt i språket, hun skriver personlig og engasjert, det er lett
å forstå og lærerikt det hun skriver. Skissene er også lette å forstå og lette å
se. Jeg kan godt tenke meg å ta noen av ideene og teknikkene i bruk i fremtidige
arbeider, med egen vri og egne farger. Hun har jo villet dele med oss, lære bort noe, har
hun ikke? Dette er noe for alle som vil lære!
Les boka og se selv ...
Bente Wiik
