Karlsruhe
 

Musikk som utstillingstema 

Foto: Annette Haas

Velkommen til en musikalsk opplevelse i tekst og bilder. Utstillingen er et internasjonalt quilteprosjekt med få stopp rundt om i verden. Disse bildene er fra Karlsruhe i Tyskland der utstillingen var å se fra 16.september til 6. oktober 2005. Her er et utvalg bilder fra utstillingen med musikk som tema. 

Ballade av Wynne, New Jersey

Quilten her er basert på Buffy St. Maries ballade med tittel Now That The Buffaloes are Gone. Den representerer de amerikanske indianerene som fikk sine bisonokser drept, og US-hæren som tok del i den grusomme nedslaktningen.

Ballade (Heidenrösslein) av Imgard Bruder

Denne quilten skulle bringe til live det poetiske og dramatiske i Goethes Briar-Rose-ballade. Quilten er holdt i roseaktige toner som innholdet i balladen understreker.

Barock av Louise Sharakan, See Cliff, New York

Barokkmusikk er den musikktypen som har inspirert Louise mest. F eks kvalitetene til Fugens kunst av Bach og det å skape et silkemaleri, begge har faste strukturer og flytende frihet i seg. Skjønnheten i begge disse kunstformene er ivaretatt i denne kunstferdige komposisjonen.

bossanova .jpg (37901 byte)
Bossa Nova av Margit Amann vom Glembotzki, Bergisch Gladbach

Dette arbeidet med sensuelle farger og materiale, har mye til felles med de hoftesvingende rytmene til den elegante bossa nova.

Canzone av Brigitte Höhne, Dresden

Brigitte var på konsert i Semperoperaen i sin hjemby Dresden. Mens hun hørte på Vivaldis Fire årstider erindret hun vårsangene til sin katt Kasimir. Denne scenen fra en terrasse i måneskinn, med marmorsøyler, blafrende gardiner og en mandolin viser akkurat stemningen i denne elegante Canzone d'Amore.

Chansone av Shula Mustacch, Port Washington, New York

Ordet Chansone fylte Shulas hode med de romantiske sangene fra 1950-1960-årenes Frankrike og fremkalte minner om franske poeter, komponister og sangere som Edith Piaf, den lille spurven som ble en av tidenes største, Maurice Chevalier, en typisk franskmann og Yves Montand, en lastebilsjåfør som fikk en stor karriere innen sang og skuespill.

Chansone av Michiko Yamamuro, Tokio

Michiko har har stor sans for Frankrike, haute couture håndverksmessig, menneskelige relasjoner og fransk film. Temaet en gang var chansone. Husker du ikke navnene til  sangere som Polnareff, Sylvie Vartan og Adamo? Chansone var også utbredt i Japan. Chansone er å synge om livet, og det betyr farger for Michiko. 

Country and western av Tonami Kumabe, Chiba

Til banjospill og country and western-sang - la oss ta en jordomseiling!

Gospel av Lida Harumi, Kamakura

Når Lida hører gospel fornemmer hun rytme, svarte mennesker og klapping i hendene. Hun har uttrykt rytme, sving, styrke, samt høyaktelse og lovprising til Gud.

Gospel (Mahalia) av Frances E. Philips, Bloomfield, New Jersey

Gospelmusikk har alltid fascinert Frances. Sangen er kraftfull, rytmisk, tradisjonell og likevel moderne. Hver gang hun hører denne musikken ser hun for seg intenst sterke farge med et varmt, lyst skinn i midten. Lysstyrken representerer troen som for henne er kjernen i hver gospel. 

hawaiian1.jpg (103161 byte)
Hawaii av Linda Krause, West Orange, New Jersey

Musikktypen som vises i Lindas quilt er den som assosieres med huladans, der musikken og dansen er uløselig knyttet sammen. Blomstene, eller puas, symboliserer menneskene på Hawaii som blir sett på som blomstene i hulatradisjonen. Navnet på quilten er Mele Inoa, navnemelodi, og som i dette tilfellet henviser direkte til Kong David Kalakaua. En navnemelodi er til en person, og fremføres med hula. 

Hawaii av Wakako Yoshinaga

Hawaiimusikk er for Wakako ensbetydende med Blue Hawaii. Denne kombinasjonen av musikk og dans vekker sommerfølelser i henne. Hun ønsker å dra til Hawaii og høre denne musikken.

Hip Hop av Willy Doreleijers, Dordrecht, Nederland

Denne quilten er inspirert av hip hop og grafitti. Hva vil det bli av den musikken?

 

Jazz av Chip Callori, East Stroudsburg, Pennsylvania

Musikken Chip har valgt å avbilde er jazz. Uansett i vilken kultur man har vokst opp så kan jazz røre ved sjelen til alle som hører på, har Chip funnet ut. Den kan enten knuse ens hjerte eller få en til å sveve, noen ganger begge deler på samme tid. Chip håper hun klarer å yte full rettferdighet til denne unike formen for musikk.

Jodel av Ingrid Wieland, Berlin

Da Ingrid hørte om musikkutfordringen hadde hun moro av å lage en quilt med temaet jodling. Først tenkte hun på Loriots sketsj Das Jodel-Diplom, så på Bayern og Østerrike på grunn av sangen Schenkt man sich Rosen in Tirol (om å komme med roser) og Die Tiroler sind lustig (tyrolerne er blide og morsomme, selger sine senger og sover i høyet, og elsker å danse).

)
Kinderlied av Fumiko Makajima, Chiba

Da Fumiko dro til Afrika støtte hun på en elefantgruppe i Kenya. En liten elefant styrete en lang snabelgang med en stor elefant akkurat som mor og barn. Det imponerte henne sterkt. Fumiko lagde denne quilten til minnet om barnesanger sunget av kjærlige mødre.

Latin av Gabi Mett, Essen

Gabi valgte latintemaet. Quilten hennes viser fire musikere med karakteristiske instrumenter, og sangeren. Ved sitt valg av farger, stoff og tråd har Gabi prøvd å fremstille atmosfæren til levende fremførelse på scenen. 

Musical av Kirsten Casper, Hannover

Denne quilten baserer seg på en tegning med tittelen The Two Masks som Kirsten lagde for 30 år siden, i 1975. I Europa er de to maskene symboler for teater og opera: Den blide er synonymt med komedie, den alvorlig står for tragedie. Maskene på Kirstens quilt svever i skyene omgitt av flytende kurver. Farget hår blåser i vinden, og vannmuggen til evige Aquarius fyller det vide, dype hav. Kirsten har til hensikt å uttrykke følelsen av frihet og fred, marihuana og flower power på sekstitallet.

Oper av Yasuyo Watanabe, Jukohama

Opera var temaet Yasuyo fikk. Det minnet henne om

Pop av Maki Shimada, Tokio

Makis forestilling om popmusikk er at den er hyggelig, strålende og struttende. Kjære saker og hyggelige ting springer ut av høytaleren som popcorn. Hennes spesielle kjeledyr som heter Poppet er plassert i midten.

Sinfonie av Ursula Hennecke, Arnsberg

I Ursulas bearbeidelse av en symfoni har hun strevet med å oppnå forenkling. De fire satsene til en symfoni er representert med fire blå striper i bakgrunnen. Fargen blå symboliserer imaginasjonens positive side og understreker musikkstrukturens gjennomsiktighet. Gulltonene gir et hint om avhengighet, prakt, heder og ære. Orkesteret fremstilles ved applikerte musikkinstrumenter. Quiltelinjer symboliserer (harmonisk) tonenes vibrasjoner.

Rap av Jutta Erner, Oberhausen

Rap er ikke Juttas favorittmusikk, men hun visste med en gang hvordan hun kunne lage et tekstilt bilde inspirert av denne musikken. Discolys, plater, spesielle meddelelser, breakdance - alt dette er rapmusikkens elementer. Juttas quilt viser derfor raprøttenes historie.

Rap av Izumi Takamori, Tokio

Selv om Izumi forsto rapmusikk som en atmosfære var det vanskelig for henne å lage en quilt. Hun så TV-serien Hollywood-murder case og 8 Miles av Eminem. Innholdet av ordene var !#$%&¥€±% .......Hun kjøpte til og med et raptidsskrift. Hun har gitt uttrykk for den nyeste rapmusikken. Kan du forstå det?

Reggae av Yvonne Pfeiffer, Limburg

Yvonne samlet på reggae, så dette var en spennende utfordring hun mottok med glede. Jamaicas farger, sterke og rytmiske som naturen gjorde at reggaen kom dalende etter lang tids leting i resteboksen. Men også slaveriet og undertrykkelsen skulle med. Hun mener selv at form og farge i quilten gjenspeiler glede og en positiv tilnærming til livet, folkets samlede beredskap og musikkens improvisasjon. Rastafletter, krøller og et uvanlig design på rammen skal vise dette. 

Requiem av Mariko Hasegawa, Tokio

9.11. 2001 begynte en voldskjede - nei! Når vil menneskene begripe at det skapes ingen ting av denne meningsløse og dumme handlingen som stadig fortsetter, har ikke historien lært oss det? Hvor mange mennesker har ikke mistet livet til nå ved krig, terrorisme og av andre voldshandlinger? Mariko vil at din bønn skal nå de tusener av mennesker som har mistet livet og alle de som sørger dypt over sine døde.

Requiem av Gisela Wilden, Soes

I den romersk-katolske kirken er requiem en messe som holdes for avdøde. Gisela baserte sin tolkning på menneskers erfaring når de hadde våknet etter å ha vært klinisk døde.Mange av dem hadde erfart å bli befridd fra sine kropper på en spiritistisk måte og følte at de ble dratt gjennom en lang tunnel. I enden av tunnelen skinte et varmt lys. 

Rhytm and Blues av Saeko Matsumoto, Chiba

Ved å kjenne temaet, kom Saeko til å tenke på Ray Charles som gikk bort året før. Når hun hører hans musikk blir hun alltid dypt imponert over pianospillet hans og den søte stemmen med tristhet og varme. Så hun avbildet simpelthen pianoet og Ray Charles. Hun blir glad hvis du kan se dette i quilten hennes. Det var nemlig vanskelig for henne å bare avbilde et image.

Rhytm and Blues av Dorothea Reimann, Karlsbad

Med sin applikasjon og sitt quiltemotiv vil Dorothea vise rytme på en figurativ måte.

Rock av Annette Boncek, Tallmadge, Ohio

Etter å ha besøkt Rock'n Roll Hall of Fame and Music i Cleveland, Ohio, samlet Annette på bilder av gitarer, pianoer og tastaturer for å uttrykke følelsen for rockemusikken. Hun brukte paljetter og ståltråd for å skape illusjon av en rock'n roll-stjerne.

Serenade av Mitsuyo Ueta, Koshi

Årstiden er våren og tiden er natt. En kjæreste synger en kjærlighetssang til partneren sin. Mitsuyo har uttrykt en melodi som flyter bløtt i vårnatten.

Serenade av Heike Kurzius-Schick, Weiburg

Her vises stemningen er varm sommernatt akkompagnert av en strykeserenade.

 

Sinfonie av Harriet Goetz-Holly, Boca Raton, Florida

Da Harriet var et barn på 7 år bodde hun i staten Kansas, og soverommet var over stuen der bestemoren nesten hver dag spilte piano for faren hennes. Det må ha vært da hun utviklet gleden for klassisk musikk, som hun fremdeles har.

Tango av Yasuko Kato, Shizuoka

Selv om Yasuko ikke kan danse tango eller latinamerikansk, liker hun å høre på denne musikken. Mens hun hører på tango, skrider quiltingen fremover. Hun har laget en fargerik bandonion.

Techno av Kimiyo Tsutsumi, Tokushima

Kimiyo elsker synthmusikk. Den lager lyd av mange musikkinstrumenter, lyden av naturen og noen ganger synes hun til og med den kan lage lyd som ikke eksisterer i denne verden. Det er uanede muligheter.

Techno av Anita Welty, Aachen

Det var virkelig en utfordring for Anita å finne et teknouttrykk, en av musikkens trender på åttitallet. Hun valgte ensfargede stoffer og gjentok dem i forskjellige former for å uttrykke basstrommens hard rytme og den monotone ikke-melodiøse elektronikken.

 

© Quilteposten 2008